2022-09-02
Caroline Roberts målar allra helst i olja. Motiven består till stor del av kvinnor i klara färger med uttrycksfulla, talande ansikten. Inspirationen får hon från människor runt omkring - och så livet självt.
Som grafisk formgivare, illustratör och konstnär har Caroline Roberts arbetat med bild och form hela livet. Nu ägnar hon sig åt sin egen konst på heltid. Efter att ha behövt förhålla sig till olika ramar jobbar hon nu för att frigöra sig och skapa inifrån.
– Jag känner när jag jobbar inifrån och ut, i stället för tvärtom. Om bilden inte talar till mig eller ger mig någon sorts respons så har jag svårt att fortsätta. Ibland har jag en idé som jag kan gå och bära på väldigt länge som kommer när den är mogen men ibland är det något mer diffust. Så jobbar jag metodiskt men tillåter mig samtidigt att vara intuitiv.
Det viktigaste, menar Caroline, är att vara grundad i sig själv.
– Det gäller att inte vara så mycket i huvudet utan mer i kroppen. Jag vill inte försöka få fram någonting, det som känns rätt kommer ut; kanske ser något helt fel ut, men jag vill ha det så. Att skapa är att ta beslut och det är också en konst. Det är inga stora frågor som man behöver svara på, det är mikrobeslut hela tiden, och det är de svar jag får fram i exakt den minuten som gör att det blir just den målningen.
Inte sällan vilar ett allvar över bilderna och motivens blickar vilar på åskådaren med ett samlat lugn, som om de bar på en hemlighet.
– Jag har försökt göra skrattande människor men det går inte. De blir ofta stilla, funderande, som ett inkapslat ögonblick som jag målar.
I dagens bildsamhälle kommer intrycken från många olika håll och för Caroline gäller det att vara vaksam på när hon tar till sig andra bilder.
– Jag försöker att inte titta för mycket på Instagram eller sociala medier. Jag måste veta vilket mindset jag har när jag går in. Det är ju algoritmer som pumpar ut bilder och jag kan tycka mig se att saker börjar likna varandra. Är det så att det jag gör börjar likna något så vill jag i alla fall vara medveten om det. Ibland kan det vara svårt att veta – var det något som kom från mig eller något jag såg? Var går gränsen mellan inspiration och att plocka idéer? Det svaret har inte jag, där måste man nog bara känna hur man är själv.
– Det mest utmanande är att stå fast vid sin linje även om linjen inte är supertydlig för en själv. Man får ganska mycket kommentarer när man jobbar med visuella saker, att man ska göra si eller så, men man måste ha sitt spår och hoppas att någon gillar det.
Det bästa om man vill arbeta som konstnär tror hon är att måla på och försöka gå utbildningar om det finns möjlighet.
– Utbildningar tillför alltid. Det gäller att titta, skissa, måla; att jobba liksom. Man måste bli bra på det man gör så att det inte bara blir bilder och motiv, man måste hitta sitt eget sätt att angripa duken. Och hålla ut när det går nedåt eller när man tappar inspirationen.
Se fler av Caroline Roberts verk här!
Matilda Wirström
Skribent